蝴蝶结

Emily Hartley-Skudder


开幕

2018年11月10日周六下午五时

展期

2018年11月10日至24日

位置

厦门中国欧洲艺术中心

艾米莉•哈特利-斯库德将蝴蝶结展示为女性主义的各种再生,使用现成的雕塑,装置和文字来评论女性的生活,女性身体的医学化,以及顽皮地颠覆艺术史的各个方面。“蝴蝶结”指的是一种与中青年女性衬衫相关的复古颈饰,让人想起绑在猫颈部周围的蝴蝶结。蝴蝶结在女权主义历史中占有一席之地,与1980年代雄心勃勃的女企业家和女政治家有关。女性穿着西装,系着蝴蝶结来保持女性气质,同时在男性主导的职业世界中建立自己的权威。最近,它已成为瑞典和美国抗议活动的一个模糊标志。展览的内容也可能表明标题指的是女性内衣上的一对蝴蝶结。

受到新西兰女性艺术家团体Fresh and Fruity艺术作品的启发,哈特利-斯库德与中国欧洲艺术中心达成协议,向遭到前一位艺术家推广性别歧视意识形态所伤害的人道歉。 通过使用涉及流行文化的物体和图像 – 例如斯坦利库布里克的电影“洛丽塔”中年轻女孩过度性感描绘的心形太阳镜——哈特利斯库德重新利用了这些比喻,并试图说; “这些不再属于你了。我们也不是你的。”

斯坦利库布里克对色彩的性别政治着迷。在新西兰的背景下,粉红色是男孩和男人仍然抵制的一种颜色,这是一种想要保持他们男性气质的扭曲尝试。艺术家认为这是由根深蒂固的性别歧视和同性恋恐惧症引起的。蝴蝶结采用超女性化的粉红色调,为我们带来了令人不安的冷静和童趣的组合。我们以浴室陈列室兼美容院的形式看到了哈特利斯库德现实的奇怪版本,它结合了超现实与平庸,性感与不起眼。DIY式的女性卫生用品的现成雕塑暗示了女性身体的病态化,而这是通过坚持要求女性身体不断变得清洁的营销活动实现的。为蝴蝶结制作的电子杂志以艺术家的文字和厦门中国女性的文章集为特色。这可以被视为女性之声的重新获得,她们的声音曾遭到前一位参展艺术家的破坏性压抑。

通过暗指罗伯特•戈伯和海姆•斯坦巴赫等重要的男性艺术家,以及对马塞尔•杜尚的泉和杰夫•昆斯的真空吸尘器系列的女性化调整,哈特利•斯库德为观众提供了对男性主导艺术世界的幽默颠覆。

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Gallery

开馆时间

周二 ~ 周六    13:00 - 17:30

厦门市思明南路400号三楼中国欧洲艺术中心(361005)

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